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Marinho Benvenuti, A história de quem vive a música e ama a gaita
Meu nome completo é Mário Benvenuti Filho e tenho 55 anos de idade. Sou paulistano e sou mais conhecido como Marinho Benvenuti. Vivo há quase 20 anos em Fortaleza no estado do Ceará.
Sou filho do ator de cinema nacional Mário Benvenuti, que teve sua expressão máxima nos filmes do renomado diretor Walter Hugo Khoury na década de 60 e 70, entre os quais está o premiadíssimo Noite Vazia, onde meu pai obteve o prêmio “Estatueta Saci” de melhor ator em 1964.
Segui os passos da carreira de meu pai cursando artes dramáticas na escola Macunaíma em São Paulo e estive pela primeira vez em Fortaleza em 1978 onde atuei no filme do diretor Carlos Coimbra, “Iracema a Virgem dos Lábios de Mel”. Romance do escritor cearense José de Alencar. Fiz o papel do índio Caubí, irmão de Iracema. Este filme teve trilha sonora de Toquinho e Vinícius de Moraes. Durante as filmagens me apaixonei pela terra e um dia no futuro, voltaria para me fixar definitivamente em terras de Iracema.
Apesar da influência do cinema pelo lado paterno, no entanto, minha forte paixão, sempre foi a música. Deixe-me contar um fato que marcou muito, um dia na minha infância.
Quando tinha por volta dos meus cinco anos de idade, minha irmã Mônica ganhou uma boneca que chorava. Bastava deitá-la, ou de costas ou de bruços, para que de dentro dela saísse um som característico de choro. Ficava pensando de que maneira aquele som era produzido. Minha irmã brincava muito com esta boneca e assim foi passando o tempo até que ela foi ficando mais usada e terminando por ficar velha e acabada. Depois de um tempo, Mônica ganhou uma boneca nova e deixou aquela que chorava de lado. Percebi que a boneca começou a ficar jogada pelos cantos da casa e aproveitei uma hora em que não havia ninguém por perto pra matar minha curiosidade. Consegui com a ajuda de uma chave de fenda, meio que quebrando a boneca, finalmente abri-la. Encontrei um aparelhinho redondo um pouquinho pesado com uns furinhos. Dei uma chacoalhada, mas nada aconteceu. Dei outra chacoalhada, e nada. Nenhum som saia dali. Foi quando levei o aparelho para a boca e soprei nos furos. O som do choro saiu e foi uma sensação incrível. Aquele som daquela maneira, de surpresa, me pegou. Foi o máximo! Jamais vou me esquecer daquela mágica sensação sonora. Não tenho palavras para descrevê-la.
Ficava, horas soprando e aprendi que quando se soprava com força o som era mais fino, quer dizer, agudo, e quando se soprava com menos força, o som era mais grosso, mais grave.
Na realidade, o som era produzido pela força da gravidade. Quando se virava a boneca de frente ou de bruços, um peso acionado pela força da gravidade empurrava uma peça no interior da roda que girava e provocava o som.
Muitos anos mais tarde, aquela mesma sensação sonora voltaria a invadir meu coração, mas, de uma maneira diferente.
Meu primeiro instrumento, um violão.
Na música, tudo começou pelo rock. Aos 11 anos de idade ganhei de meu pai um violão e passei a aprender a tocar as músicas de que mais gostava. Rock é claro.
Gostava das músicas de uma banda brasileira chamada The Jet Blacks e também dos rocks de Elvis Presley e Beatles. Mais tarde, vieram os Troggers, Steeppen Wolf , Jimi Hendrix, Cream, Led Zeppelin e muitos outros. Também gostava muito de ouvir o som da banda do meu tio Nenê, Os incríveis. Ele era o baixista da banda e já me dava algumas dicas de como tocar violão, pois também tocava muito bem aquele instrumento. Quando ele tocava, gostava de ficar prestando atenção no som do baixo e ficava pensando como era maravilhoso o som do contrabaixo. Intuía, que aquele som pesado-grave, representava alguma coisa, como se fosse a própria alma da música. Isso, talvez, porque um dia no futuro, eu seria um baixista profissional como ele.
Por volta dos meus 14 ou 15 anos, enquanto estava na casa de alguns amigos americanos, escutei um disco em que Eric Clapton, meu ídolo então na época, tocava na banda “Blues Breacker” de John Mayall. Foi quando percebi com mais atenção, o som de uma gaita de blues. Era a gaita de John e me apaixonei por aquele som mágico. No dia seguinte já estava na loja comprando uma gaita. Como não entendia nada de gaita, comprei uma gaita oitavada, se não me engano, uma “Seductora” da Hering.
Caracas Blues Band
Meu segundo instrumento, uma gaita.
Toquei tanto naquela gaita, que depois de umas duas ou três semanas, a gaita já estava desafinada e com um ou dois furos entupidos. Voltei pra loja e comprei outra oitavada. Desta vez uma “Sonhadora”, que durou mais tempo, acho porque tomei mais cuidado ao soprar e aspirar.
Mais tarde, um dia, novamente na casa dos amigos americanos, tive a oportunidade de escutar mais uma vez a gaita do John Mayall e percebi que tinha uma sonoridade diferente da minha. Lembrei que na loja, Casa Manon, ali no centro de São Paulo, na rua 24 de maio, havia muitos tipos de gaita e pensei em voltar lá pra dar uma olhada. De volta na Casa Manon, percebi entre outras, as gaitas cromáticas, mas, terminei por comprar uma gaita de blues. Se não me engano era uma “Super 20” da Hering.
Comecei a tocá-la e fui tocando e tocando e quando, sem querer, fiz um bend. Foi incrível!
A sensação do menino de cinco anos soprando a rodinha de choro da boneca da irmã veio a tona. Uáu! Uón! Uên!
Meu amigo e minha amiga...até chorei de emoção! Era tudo o que eu queria. Era o som da eternidade. E este divino instrumento tinha um nome e eu não sabia - gaita diatônica blues.
Aquilo eram os bends? Pra mim era muito natural, era como se aquele som chorado fizesse parte integrante daquele instrumento, assim, simplesmente. Fazia os bends sem saber que estava fazendo os bends. Será que dá pra entender? Eu explico, é que só hoje como professor de gaita, sei como é difícil aprender a fazer os bends. Esforço-me muito para que meus alunos aprendam a fazer os bends, simplesmente porque quando se aprende a fazer os bends, todo um universo sonoro se abre para o aluno, musicalmente falando. Muitas melodias que não davam pra serem executadas, de repente, começam a fazer parte de um novo repertório e o aluno sai do nível iniciante e ingressa rapidamente no nível intermediário.
Mais tarde, escutei um disco do Muddy Waters e fiquei deslumbrado com o gaitista. Aquilo era diferente, era mais chorado, tinha mais feeling, era a verdadeira alma da gaita blues. Mas, nunca fiquei sabendo quem era aquele gaitista.
Meu terceiro instrumento, uma guitarra....
Quando completei 16 anos de idade, ganhei uma guitarra Begher do meu pai.
Meu tio Romeu foi o primeiro músico da família. Tocava guitarra, piano e baixo e foi um dos fundadores de uma banda de rock em 1958 chamada The Rebels. Anos mais tarde, durante minha adolescência, ele abriu uma fabrica de guitarras chamada Begher, este nome, em homenagem ao meu bisavô austríaco Seu Begher, que era músico contra-baixista e que se estabeleceu em São Paulo no finalzinho do século IXX.
Era uma guitarra linda toda preta. Talvez a primeira guitarra industrializada do Brasil que vinha com a opção da distorção. Enchi muito o saco da vizinhança com aquele som distorcido.
Um dia, meu amigo Tino, me convidou para ingressar em sua banda de rock para tocar no lugar do guitarrista Jonas, que se encontrava temporariamente ausente. O nome da banda – Distorção Neurótica.
Na época, em 1970, a banda já estava um pouco conhecida e conseguimos nos apresentar no teatro do Masp na Avenida Paulista, junto com outra banda que já fazia sucesso, chamada Made in Brazil. O show foi um sucesso. Acredito que nós fomos as primeiras bandas de rock que pisaram no palco do Masp.
Meu quarto instrumento, um baixo elétrico.
Depois desta apresentação no Masp, o guitarrista titular da banda voltou para ocupar seu posto. Voltei pra casa. Decidi estudar violão e procurei uma escola de música. Encontrei o Conservatório Paulista que ficava numa rua atrás do Masp. Lá, pela primeira vez, tive contato com partitura e teoria musical. Meu professor de violão era o Rubinho. Anos mais tarde, Rubinho se tornou o guitarrista do sexteto Jô Soares Onze e meia no SBT. Depois quando morreu, foi substituído pelo guitarrista Tomate.
Fiquei alguns meses no conservatório, o suficiente para saber que queria ser músico profissional. Sabia que um dia tinha que retornar e concluir meus estudos de música. Mas, passar no vestibular e entrar pra faculdade era mais urgente. Entrei pra faculdade de administração de empresa em Mogi da Cruzes, mas, não entendia muito bem o que eu estava fazendo ali. Meu negócio mesmo - era a música.
Um dia o telefone tocou e do outro lado da linha estava meu amigo Edu com sua guitarra na mão. Convidou-me para ir a sua casa fazer um som. É que havia conseguido emprestado um baixo Giannini e pediu para que eu o acompanhasse no baixo.
Aquela foi a primeira de várias sessões, eu estando no baixo procurando tirar os sons que meu tio Nenê fazia nos Incríveis.
Passou um tempo, o Geraldo Rosa e o Odair Cabeça de Poeta da banda Grupo Capote ficaram sabendo que eu tocava baixo, e como estavam precisando de um baixista fui convidado a ingressar na banda. Foi a deixa para abandonar a faculdade.
...continua c/ uma bela história de sua gaita pelo mundo, pelo jazz e idéias p/ o futuro...aguarde!
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Após muita expectativa o grande gaitista carioca Rodrigo Eberienos lança oficialmente seu próprio website. O site que tem um visual bonito e arrojado é repleto de informações sobre sua carreira, além de trazer sua agenda de shows (que também pode ser acompanhada no www.agendaharmonica.blogspot.com) e uma séria de matérias sobre o gaitista e toda sua biografia. O internauta que se aventurar pelo site encontrará também muitas fotos inéditas, uma coletânea de vídeos e todo os equipamentos utilizados por ele.
Rodrigo Eberienos que esteve representando o Brasil no SPAH nesta última quinta-feira dia 14. A apresentação foi em St. Louis com o pianista Ron Kallina e contou com o apoio da Bends Harmônicas.
J.J. Milteau veio ao Brasil e saiu no Estadão
Quem quiser conferir um dos maiores gaitistas do mundo, numa matéria bem escrita e bem informada, em destaque em um dos maiores jornais do Brasil, não vai perder seu tempo clicando neste link.
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Muito comum hoje, é notarmos a difusão da gaita de boca em todos as regiões de nosso país. Seja através da mídia televisiva ou de gerações que demonstram o encanto da gaita, continuamente crescemos na expansão de nosso produto, nos fazendo agarrar num fio de esperança quando o assunto é o reconhecimento que a gaita deve ter na história da música.
Sendo o violão e seus aparatos, os itens mais procurados nas lojas musicais de todo o Brasil, temos muitos "concorrentes" a seguir nesta lista.
Os teclados e pianos, têm um publico forte por estas bandas da América e também já tem seu lugar ao sol (só o piano tem quase três séculos de existência).
A parte de percussão...nem se fala. Num país do samba e ritmos ardentes, senão tivesse espaço para a percussão, batidas e afins, estaríamos no fim do mundo.
Áudio e tecnologia...quem vivem sem as facilidades do som? ninguém. Mas chegando direto ao ponto, ainda estamos na 5ª posição (pensando bem positivo hein galera) do tipode produto musical mais procurado.
Mas como o mercado cresce e muda loucamente, a gaita vem atravessando fronteiras antes intransponíveis nem sequer pelo super-homem.
Hoje em dia, com turnês e mais turnês de músicos orgulhosamente brasileiros, ela está presente em escolas e mais escolas de música e também na mídia com solos "gaitisticos" deliciosos de se ouvir.
Existem projetos que já estão em pauta no governo para implementar a música nas escolas públicas, bem como era o idioma Francês há umas 4 décadas atrás.
Sabemos que este processo no Brasil, é lento e demorado (para variar um pouco né), mas ajudaria a música em todos seus aspectos. Logicamente a gaita não seria o instrumento escolhido no ensino, mas haveria um portão aberto para a entrada de vez no cenário tupiniquim.
Imaginem só: Crianças e mais crianças tendo aulas de música. Conseqüentemente, o instrumento musical num todo seria mais visado e com uma pitada de marketing e bom gosto, a gaita cresceria absurdamente nas vendas e mudaria o rumo de muitas empresas envolvidas no setor (fabricantes de plásticos, liga de metais, embalagens e tal e coisa).
Mas voltando para uma realidade nua e crua, podemos nos orgulhar, não somente por saber que a gaita é o único instrumento de sopro que executa duas ou mais notas ao mesmo tempo, mas também porque carregamos nossa paixão no bolso de uma calça jeans, enquanto os outros...
Excelente bate-papo c/ o gaitista Marinho Benvenuti
Entrevista com o gaitista Marinho Benvenuti, falando sobre blues e sua história. Marinho Benvenuti é um compositor paulista, gaitista, músico formado na Berklee. Esta entrevista foi realizada com o apresentador Dan Viana da TV UNIÃO de Fortaleza e exibida em 18-07-2007 no programa Tribos. Possui alguns cortes para ficar com o tempo mais reduzido (e caber no youtube).
Esse é o primeiro post de uma série de homenagens ao gaitista e mestre de gaita Marinho Benvenuti. É uma entrevista muito interessante e vale mesmo ser assistida na íntegra. Além de falar de sua carreira, ele conta uma série de trechos da história do blues, desde seu surgimento até sua introdução no Brasil, passando por causos curiosíssimos.
Entrevista c/ Marinho Benvenuti
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Mark Hummel em São Paulo Acompanhado Por IGOR PRADO TRIO
23 de Agosto: Sesc Ribeirão Preto,-- Rua Tibiriçá, 50 em Ribeirão Preto – SP às 22 h
25 de Agosto: Sesc Carmo, -- R. do Carmo, 147 em São Paulo – SP às 19 h
26 de Agosto: Sesc Consolação,-- R. Dr. Vila Nova, 245 em São Paulo – SP às 19:30 h
28 de Agosto: Sesc Ipiranga, -- R. Bom Pastor, 822 em São Paulo – SP às 21 h
29 de Agosto: BIG CHICO BLUES BAND, FLÁVIO GUIMARÃES E MARK HUMMEL NO HOTEL ROYAL PALM PLAZA EM CAMPINAS. AV. ROYAL PALM PLAZA, 277. JD. NOVA CALIFÓRNIA. CAMPINAS às 21:00.
30 de Agosto: Sesc Sorocaba, -- Avenida Washington Luiz, 446 em Sorocaba – SP às 20 h
O grande gaitista Vasco Faé, de Santo André, conhecido por sua versatilidade e criatividade nos palcos, estará nos próximos dias em uma turnê no Nordeste em que ele está com programação de shows para diversas cidades. Enquanto estiver lá fazendo shows, ele oferecerá seus workshops de manutenção de harmônicas. Eu já fiz esse curso e recomendo a todos que tenham a oportunidade de participar.
Veja a seguir as datas em que ele estará em cada cidade:
Preço: -o valor por pessoa é de R$ 50,00, inclui apostila.
Duração: -duas horas.
Limites de vagas: -entre 7 e 10 pessoas.
Local e horários a serem definidos. Quem tiver interesse em participar, favor contactar o e-mail abaixo para se inscrever: vascofae@bends.com.br ou ligar p/ (81)88188818.
O acorde mais presente no blues maior, é o acorde maior com sétima menor (x7). De modo geral, as progressões blues maiores são constituídas por três acordes de mesmo tipo (maior com sétima menor). Ex.: G7, sol maior com sétima menor, ou mais comummente chamado, sol com sétima.
Este acorde é formado pelos seguintes intervalos: 1 (fundamental), 3M (terça maior), 5j (quinta justa) e 7m (sétima menor). Então, para se conhecer o arpejo (as notas que constituem o acorde) de G7, é preciso tomar sol como fundamental (1=sol), sua terça maior (3M=si), quinta justa (5j=ré) e sétima menor (7m=fá).
Abaixo o arpejo dos três acordes que aparecem no blues em G:
G7 = sol (1) – si (3M) – ré (5j) – fá (7m)
C7 = do (1) – mi (3M) – sol (5j) – sib (7m)
D7 = ré (1) – fá# (3M) – lá (5j) – do (7m)
Progressão blues
Progressão, diz respeito ao encadeamento dos acordes ao longo de uma música. A progressão blues maior mais recorrente no repertório gaitístico tradicional ocorre ao longo de 12 compassos onde aparecem três acordes de mesmo tipo (x7). Este encadeamento de acordes é atípico fora do ambiente blues, o que acaba por sugerir diferentes interpretações sobre a função e origem dos graus que o compõem. Para facilitar a exposição tratarei a progressão como I7, IV7 e V7, no entanto, como a orientação será vertical, entenderemos cada um dos três acordes como V7 de diferentes tonalidades.
Portanto, blues em G (sol maior) = G7 (sol com sétima), C7 (do com sétima) e D7 (ré com sétima).
Progressão blues de 12 compassos:
I7 / I7/ I7/I7
IV7 / IV7 /I7 /I7
V7 / IV7 /I7 /I7 //
Progressão blues de 12 compassos em G (sol maior):
G7 / G7 / G7 / G7
C7 / C7 / G7 / G7
D7 / C7 / G7 / D7 //
Origem dos acordes presentes na progressão blues em G:
G7: V7 de C
C7: V7 de F
D7: V7 de G
Improvisação
De forma geral, o gaitista habituado a improvisação blues, pensa em um centro tonal para toda a progressão ao fazer uso de uma ou mais escalas nesta tonalidade. Exemplos de escalas para improvisação blues em G: G mixolídeo, pentatônica maior em G e pentatônica blues em G. Prestaremos atenção a última, pois ela concentra os três intervalos mais importantes a sonoridade blues.
As notas que dão a intenção blues, conhecidas como blue notes, são: sib, do# e fá, ou seja: 3m (terça menor), 4aum (quarta aumentada) e 7m (sétima menor). Se a referência for vertical e forem incorporados ao fraseado estes mesmos intervalos sobre seus respectivos acordes, teremos novas possibilidades de articulações de notas, sem perder de vista a sonoridade blues.
Blue notes e seus respectivos acordes:
G7: sib (3m), do# (4aum) e fá (7m)
C7: mib (3m), fá# (4aum) e sib (7m)
D7:fá (3m), sol# (4aum) e do (7m)
Assim o improviso poderá estar apoiado pela escala pentatônica blues em G, C e D. Pensar nestas três tonalidades durante uma progressão I7, IV7 e V7 é algo bastante usual no repertório da diatônica blues, principalmente no V7, onde é possível tocar 5j (lá) e 4aum (sol#) no orifício 6 aspirado. Este mesmo resultado pode ser alcançado com o uso dos overbends nos outros acordes em toda a extensão do instrumento.
- Na pentatônica blues em G: o sib poderá ser feito no overblow do orifício 6; do# no overdraw 7 e 10.
- Na pentatônica blues em C:mib no overblow 1 e 4; fá# no overblow 5; sib no overblow 6.
- No quinto grau D:sol# no overdraw do orifício 9.
É importante frisar que a sonoridade blues não está só no intervalo que se usa, mas também na rítmica, na construção do fraseado, ou seja, na linguagem.
Saiu no Bends Acontece(leia mais) de julho e vale a pena ser reproduzido aqui:
Bends na Summer NAMM 2008
Com menos de dois anos de atuação no mercado de gaitas, a Bends Harmônicas participou pela primeira vez de uma feira internacional de música, a Summer Namm 2008, na cidade de Nashville, no estado do Tennessee. A repercussão foi tão positiva, que a Bends estará presente na próxima edição da Namm, em janeiro de 2009.
Durante o evento, estiveram presentes Melk Rocha e Renata Rigout, proprietários da Bends Harmônicas e o endorser Ivan Marcio. “A Namm é uma feira de negócios e os americanos sem dúvida pensam no Time is Money. “O endorser não é visto apenas como um músico vinculado à marca, mas, sim, é o cartão de visitas da empresa”. Seu papel é justamente conquistar um futuro cliente, tocando uma simples música na gaita, ou fornecendo informações técnicas sobre o produto”, avalia Ivan.
De acordo com Melk, a participação da Bends na Summer Namm foi extremamente positiva. “Os americanos adoraram a questão do surgimento de uma nova fábrica de gaita no mundo. Acreditam que o fato da Bends ser 100% brasileira e ser gerida por uma equipe jovem, pode ser um diferencial em relação às fábricas existentes”, revela. “Outro ponto importante que detectamos na Namm, é a aceitação de novos produtos de altíssima qualidade, em contrapartida aos fabricados em paísescomo a China”.
Ivan complementa: “ficaram impressionados com a qualidade dos instrumentos e o processo de fabricação. Outro ponto importante foi a dedicação e simpatia de nossa equipe, no atendimento a todos que visitaram nosso estande. Estamos chegando para fazer a diferença no mercado de harmônicas”.
A divulgação da marca e o grande vínculo com lojistas, distribuidores, vendedores e visitantes, conferiram à Bends o grande sucesso nesta primeira participação em feiras internacionais relacionadas à Música.
Minas Harp VI
Nos dias 20 e 21 de junho aconteceu em Belo Horizonte o VI Minas Harp. Desta vez o convidado especial foi o endorser da Bends, Vasco Faé.
O músico paulista se apresentou na sexta-feira (20) no Vinnil Cultura Bar, ao lado dos irmãos Gustavo Andrade e Luiz Andrade, ambos da banda Hot Spot que acabou de lançar seu cd “Felling Alright” pelo selo Blues Time Records. Vasco orquestrou uma grande Jam que contou com as participações dos gaitistas mineiros Lucas Morato, Mariana Borssatto, Daniel (Free Hand Blues Band) e Leandro Ferrari.
Uma das convidadas da noite foi a cantora americana Rodica, que incendiou o público com sua voz potente e uma bela parceria com Vasco Faé. O gaitista aproveitou sua passagem por BH e participou de uma faixa do próximo CD da cantora, que está sendo produzido pelo guitarrista Rogério Delayon e que faz uma fusão de Afro Beats, Blues e Jazz.
No sábado, Vasco ministrou uma oficina de afinação e manutenção no Estúdio Toca, onde foram abordados temas como limpeza do instrumento, afinação, troca de palhetas, regulagem de palhetas (offset) e algumas dicas importantes que o músico aprendeu com o mestre Ulysses Cazallas. Durante a noite, o gaitista se apresentou na Utópica Marcenaria. Com a casa lotada, ele dividiu o palco novamente com a Hot Spot Blues Band e, desta vez, subiram ao palco Samir Chamas (Bendito Blues), Andréa Furtini (Alarido), Lucas Morato, Leandro Ferrari e novamente a cantora Rodica. Vasco ainda guardou para esse show um set onde se apresentou no formato solo, tocando temas como Take Five e clássicos do blues que levaram o público ao delírio.
O Minas Harp VI foi patrocinado pela Bends Harmônicas, organizado pelo gaitista mineiro Leandro Ferrari e contou com o apoio da Pro Music Escola de Música e Estúdio Toca.
*Foto de Roberto Caiafa. **Reprodução autorizada do site da Bends Harmônicas.
Falando em ídolo, gaitista e brazuca (claro!), sem dúvidas o grande Jefferson Gonçalves. O cara é fera!! Marcelo Lago Lyrio | Salvador/BA | 01/07/2008 18:47
Parabéns Marcelo! Entraremos em contato por e-mail para o envio do prêmio. Pedimos desculpas pelo atraso na divulgação do vencedor, ocorrido por problemas em nosso servidor.
Quem gosta de prêmios, ainda pode concorrer a duas gaitas diatônicas Hering RK 20 que não estão nem disponíveis à venda ainda >>>PARTICIPE AQUI<<<
Para os amantes da gaita o Poços de Caldas Jazz & Blues já começou com o pé direito, mesmo que não seja um festival de gaita, o nosso instrumento preferido esteve presente em três noites seguidas, na segunda noite, Jefferson Gonçalves abriu a seqüência, fazendo sua mistura de blues com o baião, com muito carisma e profissionalismo, Jefferson levou o público ao delírio e foi aplaudido de pé.
Na terceira noite foi a vez de Luciano Boca com seu blues estilo Chicago, apesar da curta apresentação, o anfitrião do festival também foi aplaudido de pé, e depois ainda deu canja no show de Eddie Campbell que o chamou carinhosamente de James Cotton.
Na quarta e última noite Nicolas Smoljan foi a grande estrela da noite, com muita técnica e feeling o bluesman argentino, provou mais uma vez, ser a maior revelação da gaita blues na América do sul.
E fechando o festival, Fabrício Casarejos fez reverencia a musica brasileira, sua técnica de overblows, garantiu os ritimos brasileiros com muita personalidade, o público ficou muito satisfeito, e já espera ansioso pela próxima edição...
... E para nossa alegria, a Hering Harmônicas (patrocinador oficial do festival), já confirmou quatro grandes atrações para a próxima edição... Aguardem!
A Promoção da camiseta do Poços de Caldas Jazz & Blues Festival vai até sexta-feira que vem dia 25/07(meia noite) e o vencedor será divulgado dia 26 julho, participe!
Sorteio de duas gaitas RK20 - Gaitablog completa 2 anos de vida
Parece que foi ontem que este blog fazia seu primeiro post no dia 06 de julho de 2006. Apesar disso completamos 2 anos de vida no último dia 06. Nesses 2 anos muita coisa aconteceu no cenário da harmônica do país. Grandes gaitistas estiveram por aqui como Toots Thielemans, Madcat, Milteau. Grandes festivais aconteceram como o Bluesmenau, Encontro Internacional da Harmônica, Fórum Harmônicas Brasil em Fortaleza. Uma nova fabricante de gaitas brasileira chamada Bends surgiu trazendo inovações. Muitas gaitas foram lançadas como a revoulucionária Golden Blow, Hering Blues Custom, as de comemoração do 150 anos da Hohner e 25 anos da Lee Oskar, Stan Harper e a Croma, entre outras.
Mas o mais importante de tudo isso para mim foi que nesse tempo todo o público manteve-se presente neste blog, prestigiando e enaltecendo esse trabalho que faço com muito carinho e dedicação. Para comemorar esta data especial e agradecer por essas quase 100 mil páginas visitadas, viabilizamos junto à Hering Harmônicas um sorteio muito especial, para premiar você internauta, por mais esse aniversário.
Nós faremos o sorteio de duas harmônicas diatônicas RK 20, que ainda não foram nem lançadas para vendas. Ou seja, você terá a chance de ser a primeira pessoa não endorser Hering a ter uma gaita RK 20. Nos próximos dias solteremos mais detalhes com fotos da RK 20 para que vocês fiquem mais estimulados a participar conosco dessa comemoração. Já adianto que é uma gaita diatônica, feita com bocal ergonômico, visando um maior conforto ao gaitista, trazendo segurança para mesclar velocidade e exatidão na execução das notas.
Para concorrer a esse sorteio é muito simples, só queremos saber qual é o tipo de matéria que você mais tem interesse. São as matérias sobre gaitas, discos, gaitistas? Ou seriam as notícias sobre lançamentos? Vídeos e mp3? Aulas, tabs, dicas, agenda de shows? Enfim, vale responder o que você desejar desde que seja sincero. Todos os comentários enviados neste post respondendo a essa requisição estarão automaticamente concorrendo ao sorteio dessas harmônicas.
Graças a vocês, público fiel e amigo, este blog conseguiu da metade de 2006 para cá levar adiante a cultura da harmônica à população que fala a língua portuguesa, provando que é possível sim estar por dentro das novidades de gaita sem depender dos grandes meios de comunicação de massa que muitas vezes, salvo exceções como tudo na vida, só estão preocupados em divulgar o fútil e o fácil de vender. Muito obrigado e boa sorte!
Para começar nossa seleção de homenagens ao mestre Ronald Silva, um dos mais completos e mais queridos harmonicistas de nossa história, escolhi utilizar os comentário enviados ao Gaitablog na ocasião de seu falecimento. Quem quiser participar da homenagem basta entrar em contato.
Acredito que o mais bonito dessa primeira parte de homenagens é o carinho com que todos se referiram ao saber do acontecimento. Dizem que o Brasil é um país de memória curta, mas enquanto o Gaitablog e seus fãs existirem, tenho certeza que o mestre será lembrado pois isso é o mínimo que ele merece. Espero que gostem!
Otavio Castro - do RJ "Todas as homenagens a esse mestre que digo ter tido a oportunidade de conhecer e admirar profundamente, por tudo que ele sempre fez e pela destreza em olhar seriamente para o nosso instrumento. Guardarei no coração cada prosa que pudemos ter. Nunca esquecerei dele tocando Arabesco. Enfim, vá bem Mestre! Saravá"
Jefferson Gonçalves - de Senegal "Estou chocado com o que aconteceu, quando soube dos problemas que Ronald passava tentei varias vezes ligar para o Bene e nao tive sucesso. Por causa da minha viagem eu não pude tentar mais e hoje aqui no Senegal tive essa infeliz notíicia sobre a morte de mais um mestre. Estou muito triste, mas sei nosso mestre vai estar presente de alguma forma em nossas vidas. Amanhã é o dia do meu show aqui no Senegal e tenho certeza que de alguma forma Ronald vai participar desse show. Amanhã tocarei em homenagem ao mestre Ronald."
Rubiano Basquera - de Joinville/SC "Gostaria de deixar aqui o meu mais profundo sentimento de perda. Ele encantava a todos no conservatório com a sua maestria e beleza quando tocava. Ele era realmente uma pessoa muito sensível, colocava a alma e o coração quando tocava. Tive a felicidade de ser seu aluno durante 1 ano e aprendi muito com seus ensinamentos. Sentirei muita saudade das noites de quarta feira, em que seu Ronald me ensinava como é linda a arte da harmônica bem tocada."
Marcos - de Mandaguaçu/PR "É uma pena perder um excelente gaitista como o Ronald. Não tive o privilégio de poder conhece-lo, mas parece ter sido uma ótima pessoa. Seu nome e sua música ficaram escritos na historia da gaita brasileira, em um lugar de destaque."
Marco A. Requião da Silva - de Salvador/BA "Cheguei de viagem e fiquei sabendo agora do falecimento do mestre que não conheci pessoalmente mas que mantinhamos contato pois estava estudando pelo seu método. Fiquei chocado. Tenho o mesmo sentimento de perda de vocês, gaitistas profissionais, e uma grande frustração de não te-lo conhecido pessoalmente."
>>>Sorteio de 2 gaitas<<< Aguardem em nosso próximo post começa a Promoção de Aniversário de 2 anos do Gaitablog em que sortearemos duas harmônicas que são lançamentos e ainda não existem nem para vendas!
A Promoção da camiseta do Poços de Caldas Jazz & Blues Festival vai até sexta-feira que vem dia 25/07(meia noite) e o vencedor será divulgado dia 26 julho, participe!
Fundada em 1983, a fabricante americana de harmônicas Lee Oskar comemora em 2008 seu primeiro quarto de século. Para todos os gaitistas isso é um motivo de comemoração e felicidade.
Para marcar essa ocasião especial e comemorar esse 25° ano de inovação e pioneirismo no mundo das gaitas, eles produziram um número limitado da extraordinária gaita
que você vê nessa foto.
Essa gaita que eles estão produzindo para comemorar o aniversário além de ser belíssima, é mais uma demonstração das melhoras e da tecnologia que eles têm utilizado na promoção dessa famosa assinatura que já comemora 25 anos.
As gaitas 25th Anniversary Limited Edition Gold Lee Oskar têm suas placas de cobertura banhadas a ouro e com uma gravação especialíssima em alusão ao aniversário. A caixa que acompanha o produto é outra maravilha, lembra até caixa de relógio caro. Com certeza essa harmônica será indispensável na coleção de todos os aficcionados por harmônicas e fãs da Lee Oskar.
O Lee Oskar, dono da empresa, irá pessoalmente gravar/autografar cada unidade encomendada por um comprador dessa 25th Anniversary Limited Edition Gold Lee Oskar.
A gaita só está disponível no tom de C(dó) e custa 59,95 dólares (Model GOLD 1910-C). Entretanto, como marca dessa revolução no modo de produzir gaitas, a Lee Oskar permite que qualquer jogo de reparo de palhetas, chapa de voz e corpo de harmônica seja compatível com a gaita, além das chapas de voz das outras gaitas: Major Diatonic, Melody Maker, Natural Minor, Harmonic Minor que também são instaláveis nessa gaita. Afinal, todas as partes da Lee Oskar são intercambiáveis, isso torna essa fabricante única e especial.
Terminando a mensagem de comemoração de seu aniversário eles ainda agradecem ao consumidor pela clientela, apoio e contribuição nesses 25 anos de sucesso absoluto.
Eles esperam continuar ganhando sua confiança, ajudando você a aproveitar melhor o mundo da gaita, tocando aventuras e experiências pelos próximos 25 anos e muito além.
Maurício Einhorn - Shows e Oficinas na Serra Fluminense
Mauricio Einhorn, lenda viva da harmônica, talvez o maior gaitista brasileiro em atividade, irá se apresentar em três dias consecutivos por três municípios da serra fluminense. Serão belíssimas oportunidades de ver e ouvir um verdadeiro ícone da música instrumental brasileira em oficinas e shows.
Dia 17 – Petrópolis (ENTRADA FRANCA) Oficina: 15 às 17h Show: 20h Local: Teatro Santa Cecília - Rua Marechal Deodoro, 192.
Dia 18 – Nova Friburgo (ENTRADA FRANCA) Oficina: 15 às 17h Show: 20h Local: Teatro da Uniddae do SESC - Av. Presidente Costa e Silva, 231.(ao lado do Batalhão da PM)
Dia 19 – Teresópolis (ENTRADA FRANCA) Local do Show: Teatro da unidade do SESC - Av. Delfim Moreira, 279 Horário:20h Local da Oficina: Na FESO Pró Arte - Av. Gonçalo de Castro, 85 Horário: das 15h às 17h *Mais informações c/ Maurício Einhorn.
Local:Unicamp -> UNIGAITA - EVENTO GRATUITO Será possivel conhecer a pluralidade da gaita em apresentacoes de Rodrigo Eberienos (Rio de Janeiro); do grupo 3emTrio com gaita de Rodrigo Eisinger (Campinas); e do pré-lancamento do album Walterama (Campinas), uma homenagem a Little Walter, com gaitas de Fernando Xavier, Paulo Gazela e Rodrigo Eisinger. O workshop de Melk Rocha, integrado a programação geral do encontro, leva a discussão a tecnologia empregada na difícil arte da construção de harmônicas.
Show de Rodrigo Eberienos e Banda Data 14/07 a partir das 12 horas Local Pavilhão Básico (em frente ao restaurante universitário)
Show do Rodrigo Eisinger c/ grupo 3emTrio Data 15/07 a partir das 12 horas Local Pavilhão Básico (em frente ao restaurante universitário)
Show de R.Eisinger, Fernando Xavier e Paulo Gazela Pré Lançamento do CD Walterama Data 16/07 a partir das 12 horas Local Pavilhão Básico (em frente ao restaurante universitário)
Workshop de Melk Rocha Tecnologia Aplicada a Construção de Gaitas Data 14/07 às 15 horas Local: Sala Paes Nunes (Instituto de Artes)
Guto Grandi lança cd de música eletrônica pela web
O Gaitista Mineiro Guto Grandi, já há dois anos fazendo carreira solo
no sul do país em Florianópolis, disponibiliza no seu site (www.bandasdegaragem.com.br/gutograndi-gaitista) faixas
em mp3 do novo Trabalho “Andiró apresenta Guto Grandi”, onde o harmonicista
utiliza a gaita de boca de forma nada tradicional, incorporando o instrumento ao
universo da música eletrônica. Assim como fez o Ivan Márcio ano passado, ele lança um
disco somente disponível de forma virtual, democratizando o acesso à sua
música a todos que têm condições de navegar na rede mundial de computadores,
número ainda pequeno no Brasil.
A harmônica
ganha um timbre diferenciado utilizando-se efeitos digitais, que segundo o
gaitista, são facilmente reproduzidos ao vivo. O disco
não estará a
venda nas lojas, sendo apenas disponibilizado na internet e sem nenhum custo
para o download. Segundo o músico, o cd foi uma experiência que deu
certo, gravado em Belo
Horizonte/MG e com certeza vai surpreender os adoradores da
música eletrônica. No site do artista, ainda há cerca de 15 faixas de outros
trabalhos gravados e todas disponibilizadas integralmente para download. O
trabalho do Guto mostra mais uma vez que a música eletrônica têm sim espaço para
instrumentistas e que há ainda uma enorme caminhada evolutiva para esse estilo
musical.
Para quem curte
a harmônica, instrumento tão fascinante e música de qualidade com
originalidade, vale a pena
fazer uma visita no site, pois além das mp3 você ainda pode conferir a Agenda do
instrumentista.
Meu nome completo é Mário Benvenuti Filho e tenho 55 anos de idade. Sou paulistano e sou mais conhecido como Marinho Benvenuti. Vivo há quase 20 anos em Fortaleza no estado do Ceará.
Escrito por Gaitanet às 22h09
Para começar nossa seleção de homenagens ao mestre Ronald Silva, um dos mais completos e mais queridos harmonicistas de nossa história, escolhi utilizar os comentário enviados ao Gaitablog na ocasião de seu falecimento. Quem quiser participar da homenagem basta 
O Gaitista Mineiro Guto Grandi, já há dois anos fazendo carreira solo
no sul do país em Florianópolis, disponibiliza no seu site (